Cet ouvrage propose une réflexion approfondie sur le modèle de la ville créative, tout en questionnant ses limites et ses enjeux. À travers le concept de « scène », il explore l’intégration des activités artistiques et culturelles dans l’espace urbain, et leur capacité à résonner au-delà des seuls objectifs d’attractivité. Comment l’organisation de la ville façonne-t-elle ces résonances auprès des habitants et des visiteurs ? Comment les formes créatives participent-elles à la transformation des quartiers et des ambiances urbaines ? En offrant une analyse théorique et méthodologique, l’ouvrage présente également des études de cas illustrant la diversité des scènes artistiques, leur évolution et les dynamiques territoriales qu’elles génèrent. Un outil essentiel pour comprendre les liens entre art, culture et développement urbain à destination des chercheurs, des étudiants, des acteurs de la culture et de l’aménagement du territoire.
Contribuent à l’ouvrage : Charles Ambrosino, Etienne Capron, Sandrine Emin, Gérôme Guibert, Rainer Kazig, Isabelle Leroux, Basile Michel, Nathalie Moureau, Vanessa Nicolazic, Mariella Pitombo, Dominique-Sagot Duvauroux, Vincent Sorrel, Raphael Suire et Nicolas Tixier.